著名书画家郭福临《草书赏析》第72期

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中国五千年的灿烂文明和无与伦比的丰富文字记载已为世界所公认。在这段博大精深的历史中，中国书画艺术以其独特的艺术形式和艺术语言再现了这种历时的演变。过程。书画这对姊妹艺术在历史的演变中以其互补性和独立性诠释了中国传统文化的内涵。因为书画创作所使用的工具和材料是一致的。《历代名画记》在谈到古代文字、图画的起源时，钟先生说：“此时书画同体而不分离。”图像系统已创建，但仍处于草图状态。没有办法传达它的意义，所以有书；没有办法看到它的形状。因此就有了绘画”。书法与绘画虽然同源、具有可比性，但其后的发展却是互补、独立的发展变化。中国书法艺术的形成和发展与汉字的产生和演变有着千丝万缕的联系。那么“书法”到底是什么？我们可以从它的本质、审美特征、起源以及独特的表现手法来理解它。书法是以汉字为基础，用毛笔书写的具有四维特征的抽象符号艺术。它体现了万物“对立统一”的基本规律，体现了作为主体的人的精神、气质、知识和修养。

【草书】

书法是中国特有的传统艺术。草书是一种结构简单、笔画连续的汉字字体。它形成于汉代，是在隶书的基础上演变而来，以方便书写。有樟草、金草、狂草之分，金草又分为大草（也称狂草）和小草，在疯狂中展现艺术之美。

郭富林，1959年出生，原名富林；堂名：富士堂法师、慈林居士；学者、诗人、社会活动家、著名书画家、慈善家、艺术鉴定专家。他出生于书法世家，是“东晋著名学者、文学家、仙诗创始人、中国风水鼻祖郭璞”的后裔。他从小就受到父亲和祖父的启发。秉承先辈的影响，他开始做家教，并爱上了书画。他临摹、抄写、阅读、欣赏先祖郭璞的书法。取麻姑、高神三门的筋骨。师从《兰亭序》、《圣教序》、《十七帖》、《永禅大师》，追随宋代大家米芾、岳飞的命运，气势磅礴。几十年来，他一直在阅读所有的经典。走遍名山大水，参访名石石刻，礼敬贤师，潜心追求，外在的老师造就了我，我找到了心灵的源泉。我深深扎根于北方的黑土，乘着磅礴的气运，吸收着中原大地的灵性。慧兰阁以其典雅的风格，延伸了中国古代神韵的风格，吸收了中国的精髓。堪称中国当代著名书画家。

郭福林老师在书法艺术道路上不断探索的过程中体会到：书法源于笔，又源于心。苦心经营，潜心探索，深悟古义，每一笔都有谱系，一字有法，一章成章。有道一心钻研。然后，在书法艺术的基础上，不断追求笔墨的变化，注重作品的意境和本质。同时，我们将其与现代美学相结合，将传统书法精神与哲学、美学融为一体，创造出全新的风格。书法的艺术风格体现了他创作创新的深厚笔墨功力。多年的文化积淀。展现作品的创作意境，努力追求独特的艺术书法风格。其书法风格有真、草、隶、篆、行等。无论焦墨、浓墨、淡墨、轻或重、空或实、干或湿，他的笔法都清晰生动，这已成为他书法艺术的主要特点。

郭福林的书法风格，在继承古法的基础上，更加注重作品的布局和规划。它体现了古人六书之义，表达了精、气、神、骨、肉、血相融合的理论。笔法、书法、构图、墨色、手势都追求榜书的大尺寸、震撼力和视觉效果和气势。多以侧峰造势，横涂竖涂，纸上烟云缭绕。书法的线条、墨韵富有艺术美感，充满独特的审美韵味，具有独特的北方豪放风格。

其书法的神秘性、构图的严谨性、表现力的冷静沉稳都隐藏在他的作品中，赢得了著名书法家和书法爱好者的赞誉。

雍容中见威严，朴素中见刚正，正直中见英雄气概，豪迈中见儒雅。郭福林老师的作品给人以希望和希望，促使人不断追求，使生活充实快乐，激发动力和情感。

著名书画家郭福林现任：中国书法家协会高级注册书法教师、中国社会艺术名录委员会委员、全国书画名家联合会主席、中央电视台总顾问大型纪录片《北方的年》、中央教育电视台《水墨丹青》原栏目培训部主任《水墨丹青栏目》特聘书画家、北京国家博物馆文物鉴定中心会员、中国科学院院士文化艺术学博士、富林美术馆馆长、富林书画院院长、嘉豪收藏（北京）国际文化传媒有限公司董事长。2014年郭富林老师担任钓鱼台特邀嘉宾国宾馆出席“中国梦·慈善万里行”大型公益活动；为助力中国梦扬帆起航，他亲笔题词：中国梦，慈善中国万里行！作品收录于中共中央党校《慈善中国》大型丛书；同年，他还为中共中央党校撰写了《党魂》、《中国梦》、《与时俱进》、《实事求是》、《墨舞风云》。 0 作品。 2014年8月，郭福林作为特邀嘉宾出席公共外交中心举办的中外文化友好交流活动。作品《无声》件被外国使节收藏。 2015年3月，郭福林老师经典三部曲第一卷：《询道》、《问道》、《书道》完成。 2014年至2017年，在政府有关部门的大力支持下，多次成功举办郭富林个人书画大型展览。展览的主要内容是：“弘扬中国传统文化艺术，传承水墨艺术精髓”。以文化兴企，企事业单位联合，共同打造中国文化品牌；国内主流媒体对此进行了报道。

著名书画家郭福林草书欣赏----

魏熙记录事迹，观看曹将军画马

建国初期，曾来画鞍马，画得最精彩的只有江都王。

将军受封三十年，真人重见于世。

先帝曾茂将夜照成白色，十日龙潭中雷霆飞来。

内宫有一块红玛瑙盘，解妤已传旨向百姓索要。

潘奇将军跳完舞回到家，就被美女美女追赶。

当贵族、有权势的人得到他们的手笔之后，他们就开始感受到结界的光辉。

著名书画家郭福临《草书赏析》第72期

过去太宗的拳头是羽毛做的，近代郭家却有狮子花。

今天的新图有两匹马，让知道的人感叹良久。

他们都骑在马背上迎敌万敌，沙漠里风沙满天。

剩下的七匹马也各具特色，如同寒天中移动的烟雪一样不同。

霜蹄践长梓树，马官列林中。

可惜九马争神马，顾世卿却高贵稳重。

我想问一下，到底谁才是如此深爱的人。维熙从后面逃了出来。

忆昔日游信丰宫，绿花从天上东来。

滕祥雷和三万匹马，肌肉骨骼都和这张图一样。

自从将宝物献给和宗之后，我就再没有射入椒江。

君不见，金粟堆前的松柏中，龙媒已去，众鸟都在呼风。

《韦熙记家事观曹将军画马》是唐代诗人杜甫的七言诗。

注释翻译

将军：因曹霸升任左无卫将军，故用“将军”代替曹霸，以示尊敬。三：一是“四”。

城隍：马名。它看起来像一只背上有两个角的狐狸。它来自《山海经》。这首诗专门用来形容马的神奇力量。

外观：描述。始皇：指唐玄宗。昭野白：马名。玄宗坐骑。

龙池：在唐宫内。

著名书画家郭福临《草书赏析》第72期

祷素：画帛。

智敦：东晋著名高僧，字道临，本姓关。养几匹马，有人说道士养马不高贵，他回答说：“穷道士爱他的骏马。”这是比喻魏熙对曹霸画马的喜爱。 “自献宝于和宗”：这句话的意思是宣帝已经去世了。

翠花：皇帝仪仗中饰有翠鸟羽毛的旗帜。

晋肃堆：玄宗陵墓位于今陕西省蒲城县东部。

白话翻译

建国以来擅长画鞍马的画家中，唯有江都王画技最为精湛生动。

曹将军画马闻名三十年，真正的古马“城隍”又见于世。

曾画唐玄宗的《昭夜白图》，其状如龙飞塘，声如雷鸣十日。

殷红玛瑙盘珍藏于皇宫内库。解郁传下圣旨，带给百姓。

将军收受礼物，跪拜皇恩而归，轻薄精致的东西纷纷赐给他，快如飞来。

贵族亲戚得到曹将军的手迹，都会觉得府邸的屏障增添了光彩。

当时唐太宗就有著名的宝马“拳头马”，近代郭子仪的家马“狮子花”也名声大噪。

如今新画中出现了两匹马，令懂马的人感叹良久，赞不绝口。

其他七匹马也各具特色，独一无二。远远望去，它们就像寒冷的天空中飘浮的烟雪。

霜蹄马沿着昌黎大道驰骋，专职牧马人和士兵站成一排。

可爱的九马相貌竞相，昂首阔步，神态优雅，深沉稳重。

有谁真正喜欢这匹雄伟的马吗？后世，维熙及其前辈因逃亡而名声大噪，传遍天下。

著名书画家郭福临《草书赏析》第72期

记得玄宗皇帝巡视新丰宫时，驾着羽旗飘扬的车子向东而去。

这里有三万匹善于腾飞、跳跃的马，每匹马都和图中的马一样肌肉骨骼。

比如和宗献宝、穆王去世后，唐玄宗就不能再射入焦河了。

君不见，金粟堆前的松树上，良马尽数不见，只见林中鸟儿在雨中鸣叫，在风中吹拂。

创作背景

此诗作于成都广德二年（764年）。唐初年，江都王李绪善画马。张彦远《历代名画记》称他“多才多艺，善书画，善鞍马”。到了开元、天宝年间，曹霸善画马，名声更加显赫。赵子昂说：“唐人善画，马多，但以曹、韩（钱）为最。” (唐高《画鉴》)。广德二年，杜甫在朗州记事参军。他在魏熙家看过曹霸所藏的《九马图》后，在画上题下了这首诗。

作品欣赏

前四句，诗人先介绍江都王出征曹霸，说曹霸“得名三十年”，才使人们重见神马。

诗人没有拘泥于惯常的套路，而是先用八句诗，从曹霸的《白马图》开始，详细地描述了曹霸受玄宗宠幸时的往事和他作为舞台艺术家的名气。夜晚”。最后一段很有诗意。 “先帝曾茂，夜光灿烂。”曹霸的《夜白照》画得写实得令人动龙池中的蛟龙，乘着风雷飞翔数天。这叫“龙潭十日雷霆飞”。 “内符”两句写出了玄宗对曹霸马画的喜爱，并命解妤送旨。才人手持“内府殷红玛瑙盘”，向曹霸要了“赵爷”白像。婕妤是一位三品女官。她是一位才华横溢的女性。她是一位四品女官。玛瑙盘价值极高，可见她的宠爱之重要。 “盘次将军”，下面四句描述了曹霸受到玄宗赏赐后的名声。前来索要“轻细之物”画作的人络绎不绝，其中不乏达官贵人、亲朋好友。曹霸的画让他感到荣幸。本段前四句斜韵，尧、末、兮同韵，后四句平声微韵。诗韵的转变与诗意的渐变和递进是一致的。

下面的十四句“昔太宗全茂君”转移到写马的位置，专门绘制了“九马图”。诗人从多个层次、多个角度描写了曹霸所画的九匹马，写得错综复杂、形象生动。前六句先写两匹马。 “今天的新照片有两匹马。”一匹是唐太宗的拳头马，是太宗打败刘黑塔时所骑的战马，一匹是郭家的狮子花，是九匹。花秋是唐代宗赐予郭子仪的御马。这两匹马都是战骑，一匹抵万，于是诗人赞道：“这都是战骑，一能胜万，平原大漠风沙开。”一打开画面，就看到两匹马在茫茫战场的风沙中驰骋，诗人从写实的角度称赞了图中两匹马高超的画技。下面的四行《剩下的七匹马》从外形、奔腾、粗犷三个方面再现了画中七匹马的“独特”风采。它们都是独特的好马。 “简若”句描述了七匹马的样子。七匹马的毛色或红、或白、或红白相间，如飞云飞雪。 “霜蹄”这句是指一些马匹在长长的梓路上驰骋，践踏着霜雪。 “马官”这句意思是马厩里排列着一些马匹，由马官精心饲养。诗人先写二马，后写七马，对《九马图》作了总体评价：“九马争神驹，可惜，但目光清澈，高贵。”飞翔，稳重，可爱。诗人再次用衬托的方法写道：“后有维熙，前有逃亡”。以逃亡为陪衬，收集到九马图的是维熙。这首诗赞扬了维熙非凡的品格和渊博的绘画艺术造诣，这也与题名的含义密切相关。本段前六句用平声韵，中间四句用斜声韵，后四句用斜声韵，上声阮与去声韵并在一起，韵变义，诗情画意。思路清晰。

最后一段共八句，押韵的是平淡的东韵（只有一处是冬韵，与桐押韵），一韵到底。前四句写的是玄宗巡视骊山的盛况。新丰宫，又名骊山华清宫，位于唐代京兆昭应县。汉代本名新丰，骊山位于县境。玄宗巡视骊山，只见皇帝的战车绿花繁茂，旗帜飘扬，万匹马匹随行。每种毛色的马都排成一队，马队交替。远远望去，就像一条锦缎。 “二者筋骨皆如图”，就是说真马和图中的马都是好马。用这句话，吟诵了全诗的主题“九马图”。后四句描写了玄宗葬于泰陵后萧嵩的处境，可见其“衰落”。 “自献宝于和宗”一句，用周穆王的崛起来形容唐玄宗的覆灭。河宗，又名河伯，周穆王西行。河伯遇见了他，并献上宝物，指引他西行。穆王从那里回到天上（《穆天子传》）。 “河里再也没有射龙了。”玄宗死了，再也没有人来河边射龙了。这里引用汉武帝的故事，《汉书·武帝纪》：“元五年，武帝自浔阳江而来，亲射入焦江。” “君不见我”两句描述了玄宗陵前的压抑。龙媒婆，马，出字《汉书·礼乐志》：“天马来了，龙媒婆。”玄宗陵前的松柏中，马匹已尽，只剩下松风中的鸟鸣。唐玄宗喜爱马图，对曹霸十分宠爱。他参观了信丰宫，并有数万马匹随行。他们一死，马匹全没了，松柏一片哀伤。这一结，韵律悠长，有跌宕起伏的叹息，也有仰慕与感慨，尽在其中。

写画诗多采用写实手法，而杜甫的写马诗则更加生动，变幻莫测。诸如“人间真人又骑黄”、“龙池十日雷电飞”、“平原大漠风沙起”等句，都是以画马为真马，赞叹曹霸的绝妙画技。诗人从画马谈画家的宠爱，从画马到真马，从真马到时事，从玄宗巡游到登基，诗的思想不断拓展，抒发了诗人对玄宗深深的怀念之情。被表达。在讲述真实的马和时事时，他还时不时地加上一笔指代马的画，以画和马为线索，将整个故事串联起来。全诗情感深沉，波澜壮阔，笔画犀利雄健，脉络细腻，章法跌宕起伏，气势雄浑，情绪极为忧郁。确实是古今长篇画诗中的杰作。

构图错综复杂，错综复杂。第一段前四句赞扬曹氏高超的绘画技巧。下段八句叙述曹氏响应圣旨画马所受的尊宠。第三段十句，描写九马图的奇观和每匹马的姿态。第四段八句是第二段“先帝”的伏笔，从而营造出古今不同之感。这首诗开头意境美妙高远，中间跌宕起伏，结尾突兀含蓄。马文写得极其生动，情感赋格离题，感人至深，耐人寻味。

杜甫（712—770），字子美，号少令夜老。他没有考进士，但曾任学工部侍郎。晚年称工部尚书。他是唐代最伟大的现实主义诗人。宋代以后，他被尊为“诗圣”，与李白并称“李杜”。他的诗作大胆揭露了当时的社会矛盾，表达了对贫苦人民的深切同情，内容深刻。许多优秀作品展现了唐代由盛转衰的历史进程，因此被称为“诗史”。在艺术上，他善于运用各种诗歌形式，尤其是韵律诗。他的风格多样，但以忧郁为主。他的语言精炼，具有高度的表达能力。现存诗歌1,400多首，从33,360,010首到30,000首不等。