赠书活动：学习《漫步水彩》与《创意速写》——跟随菲利大叔探索人物速写技巧（第五期）

时间：10-28 现代故事提交错误

您需要从草图开始吗？

想要专业发展就需要练基本功吗？如果只是兴趣爱好的话，可以多画点吗？

什么是专业精神？

我们通常对专业的理解是学术主义。据说有绘画天赋的人都会考入美术学院，并在美术学院接受严格的训练。从画石膏几何开始，然后开始画大卫雕像，再一步步进行人体画，然后学习各种理论知识。经过如此艰苦而枯燥的训练，这些人都算专业人士了。

但一旦进入社会，这些人就不再从事与他的绘画相关的专业工作了吗？这是未知的。但据我所知，很多人最后都放弃了这个专业，因为前段时间我在荷塘写生的时候，看到了一个外地朋友，是学油画专业的。他说，他已经转行，从事行政工作。还有时间画画。我看了一眼，他给我看了他的画。说实话，我不太欣赏他的油画。他们缺乏灵气。绘画需要灵气，而不仅仅是物体与绘画的真实程度和相似程度。

如果你看费利叔叔的画，他的笔触杂乱，显得很随意，但他却把人物的神韵勾画出来，线条又是那么的活泼、自由。这是反传统的。写生其实也是画画的一种，但他却可以这样画，而且在画画的过程中他享受到了很多乐趣。

幸运的是，费利叔叔在接受祖母建议的正规训练后仍然保持着对绘画的热情，没有死在枯燥的练习中。这是值得庆幸的事情。很多人在绘画的过程中，失去了绘画的创造力和乐趣，这是最遗憾的事情。

绘画真的需要从素描开始吗？一定要先画石膏立方体，再画石膏人吗？你想这样开始吗？其实我觉得画法有很多种，完全没有必要遵循这个方法。而且这种画法对于成年人来说并不是太有必要。画家陈丹青曾指出，我们在绘画中走了很多错误的步骤。方法就是从素描开始学画。

要回答这个问题，我可以先从费城叔叔的《创意速写》里搬出一篇文章吗？

图片来自简书App画图，首先要把它当成一件很有趣的事情，这样你才会经常做。当你画多了，你的经验就会慢慢积累，然后你自然就会知道怎样才能做得更好。这是一条描绘自然的道路。

所以一开始，你的绘图不需要精确或相似。你只需要把心中的感觉画出来就可以了。当你练习多了，你自然会发现自己在某一方面需要提高，然后慢慢提高。

在绘画过程中，我有时会看一些素描书籍，但不要被那些所谓的基本功所束缚，因为绘画是自由的。学习那些知识主要是为了让你能够更好的表达你想要画的东西。并不是说你必须苦练绘画的基本功，练习三八年才能创作出作品。

您现在就可以开始创作并开始绘制您想要绘制的内容。就像小孩子一样，他可以拿笔画一个圆圈，这是一个人的头，然后画几根火柴线来代表一个人。

大多数人年轻时都是画家，创作作品，描绘他们看到的美丽世界。我同事的女儿今年上小学了。她上幼儿园的时候，妈妈就说她画画很厉害。那时，她刚刚学会用笔，可以画几个圆圈和线条，然后就可以画出自己想要的东西了。在幻想的世界里，有一天，她做了一个梦。她像一片树叶一样在天空中飞翔。然后她画出了她的梦想。有时她还会画一张他们一家三口出去玩的照片。事实上，这只是一幅画。虽然只是几个圆圈和线条，但却表达了她脑海中的画面。

如果一定要从一笔一画的基本功来画画，我估计对于成年人或者尤其是绘画爱好者来说，这些东西都会成为绊脚石。他这辈子都不会开始画画了，他会怀疑自己的绘画能力，因为素描的基本功不是一两天就能掌握的。他永远无法用画笔表达出他想要表达的东西。最终你会失去兴趣。

其实，不要把绘画想象得那么神秘。绘画就像我们说话或写作的方式。我们只是用图片以不同的方式表达事物。

无论你有一天会成为一名职业画家还是插画家，都是未来的事情。也许你在画画的时候，有一天真的会有人来找你做插画，或者真的会有人来买你的画。

这是以后的事情了，我们只是基于自己的热爱做一些事情，仅此而已。

将此视为一个理想。专业和非专业的不要想太多。找到适合自己的绘画方法，通过绘画自由地表达自己。这是绘画的第一步，也是最重要的一步。

画出自己的真实感受和想要表达的东西就足够了。那些画，永远比那些画得很巧妙但没有任何情感的画有趣得多。

因为每个人的性格不一样，有的人比较追求自由，画的画比较自由、轻松，而有的人可能比较内敛、严肃，画的画对线条比较严格。有些人可能只喜欢黑白，而所有的画都是黑白的。有些人可能喜欢颜色，而颜色对他们有更大的感觉。每个人的风格不同，适合自己的就画吧。

这些是我学习费城叔叔的《漫步水彩》和《创意速写》后画的画。

我发现虽然我只画了两周左右，但我对画中的色彩已经有了更好的感觉。我画画比以前更自由，用的颜色也更大胆。对人物的把握也有所提高。

感谢费城叔叔的两本书，绘画变得更加自由。我觉得简书的这次活动非常有意义。